建筑外立面设计.pdf

建筑外立面设计.pdf
 

书籍描述

编辑推荐
《建筑外立面设计(第2版)》可供建筑学、环境艺术设计、建筑装饰等专业的院校师生及相关从业人员阅读。

目录
第2版前言
前言
第1章 建筑外立面设计的风格
1.1 建筑外立面设计概述
1.1.1 建筑外立面的含义
1.1.2 建筑外立面设计的直观意义
1.1.3 建筑外立面设计的历史演进
1.1.4 建筑外立面设计的原则
1.1.5 建筑外立面设计内容
1.2 不同风格的建筑外立面
1.2.1 古典主义风格的建筑外立面
1.2.2 古典复兴、浪漫主义和折衷主义风格的建筑外立面
1.2.3 现代主义风格的建筑外立面
1.2.4 后现代主义风格的建筑外立面
1.2.5 晚期现代建筑思潮的建筑外立面
第2章 建筑外立面设计的美学因素
2.1 视觉原理
2.1.1 视觉的概念
2.1.2 视错觉
2.1.3 视错觉的常见类型及其影响
2.2 建筑外立面设计的视觉形式美
2.2.1 统一变化
2.2.2 比例尺度
2.2.3 均衡稳定
2.2.4 节奏韵律
2.2.5 对比协调
2.2.6 重点突出
2.3 建筑外立面设计的艺术美
2.3.1 关的本质
2.3.2 建筑艺术美
第3章 建筑外立面设计的几何形体因素
3.1 建筑外立面的形状
3.1.1 几何形体
3.1.2 建筑外立面的轮廓
3.1.3 建筑外立面的形式结构
3.2 建筑外立面设计的造型手法
第4章 建筑外立面设计的色彩因素
4.1 色彩基本理论
4.1.1 色彩三属性
4.1.2 色调
4.1.3 色彩的知觉效应
4.1.4 色彩的对比与调和
4.2 建筑外立面色彩设计
4.2.1 建筑外立面色彩设计的影响因素
4.2.2 色彩在建筑外立面设计中的作用
4.2.3 建筑外立面色彩设计的构图手法
4.2.4 建筑外立面的色彩设计
第5章 建筑外立面设计的材料与工艺因素
5.1 概述
5.1.1 建筑外立面材料的主要功能
5.1.2 建筑外立面材料的分类
5.1.3 建筑外立面材料的应用现状和发展趋势
5.2 建筑外立面材料及其应用
5.2.1 石材
5.2.2 陶瓷面砖
5.2.3 玻璃
5.2.4 金属材料
5.2.5 外墙涂料
5.2.6 木材
5.2.7 混凝土
5.2.8 清水砖
5.2.9 其他材料
第6章 建筑外立面入口设计
6.1 概述
6.1.1 建筑入口的含义
6.1.2 建筑入口的功能属性
6.2 建筑入口的类型
6.2.1 不同形态的建筑入口
6.2.2 不同构成关系的建筑入口
6.2.3 不同设计阶段形成的入口
6.3 建筑入口的设计
6.3.1 影响建筑入口设计的因素
6.3.2 建筑入口的构成元素
6.3.3 建筑入口的设计方法
第7章 建筑外立面墙体及柱式设计
7.1 墙体的作用和类型
7.1.1 墙体的作用
7.1.2 墙体的类型
7.2 建筑外立面墙体设计
7.2.1 墙体的功能和技术
7.2.2 建筑外立面墙体的设计方法
7.3 柱式的分类
7.3.1 柱式的概念和作用
7.3.2 柱子的种类
7.4 柱子的装饰设计方法
7.4.1 柱子的形体与外立面的关系
7.4.2 柱头、柱身、柱础三者的关系
第8章 建筑外立面门窗设计
8.1 门窗的作用和分类
8.1.1 门窗的功能
8.1.2 门窗的种类
8.1.3 门窗的构成
8.2 门窗的设计
8.2.1 影响门窗形式的因素
8.2.2 门窗设计的要求
8.2.3 门窗设计的方法
第9章 建筑外立面屋顶设计
9.1 屋顶的概述
9.1.1 屋顶的组成
9.1.2 屋顶的作用
9.1.3 屋顶的类型及应用
9.2 屋顶的设计方法
9.2.1 屋顶的设计要求
9.2.2 屋顶造型的设计方法
第10章 建筑外立面细部设计
10.1 建筑外立面细部设计概述
10.1.1 建筑外立面细部设计的含义
10.1.2 建筑外立面细部设计的意义
10.2 建筑外立面细部设计的手法
10.2.1 相似的设计手法
10.2.2 对比的设计手法
参考文献
图片索引

文摘
版权页:

建筑外立面设计

插图:

建筑外立面设计

建筑外立面设计

2.3.2 建筑艺术美
建筑是存在于三度空间的庞然大物,它的空间、色彩、形、线、质感、光影等构成了建筑形象,建筑美作为艺术美的一种,也存在着客观美、主观美、审美标准等问题,建筑不可能如时装一样每年发布春、夏、秋、冬的流行样式,当人们审视人类历史长河中被世世代代赞扬和公认的美的建筑时,一般都遵循着一定的形式美规律。如多样统一、比例尺度、均衡稳定等,也就是说建筑的美有一定的客观l生,在此基础上才能产生深层的美感,领会建筑的内涵。建筑的美感并不是意味着只是建筑本身的形式美,同时还应有社会环境的美、周边景观的美、施工工艺的美、建筑意境的美以及材料质感的美,使建筑与环境产生和谐的美感。建筑不应只是静态的、和谐的,应使建筑形式有所超越,成为一种活的、有机的、自由的形式。因为建筑是为人所用的,看到美的建筑形式时,也看到了人们在其中的生活,所以才会感受到美。和谐美是传统的美学观,阿尔伯蒂认为:“美是各部分的和谐。”那么杂乱与和谐共存的话,建筑是不是就不美了呢?答案是否定的,如解构主义风格的建筑,屈米认为: “以癫狂的无限结合的可能性,提供了一条多元化的道路。”如图2—30所示的他设计的拉维莱特公园,其设计是由点、线、面三套独立的体系通过并列、交叉、重叠而合成的,形体的组合是杂乱的,屈米把园内不同时代、不同风格的古典设计与现代建筑统一,为园区建立了新秩序,实现了统一,所以只要两者能形成一个有机的整体,并不一定都为不美。在创作形式时,只要遵循在静态中保持多样化,各部分通过一个中心保持联系,由有节奏的活动结合成为一个有机整体,并有机地生长在生活之中,那么这个建筑就是有生命力的建筑。
一般可以把建筑美分为两种形式,其一,物质形态的建筑美,即狭义的建筑美;其二,观念性的建筑美,即建筑艺术美。物质形态的建筑美是具体的,比较容易理解,而观念形态的建筑美比较抽象,只能意会,理解起来比较困难,这里谈到建筑的“意”, “意”是观念形态的建筑的灵魂,建筑师再创造建筑作品时有一定的思想意义。中国美学思想强调表意,如王夫之曾说过: “意尤帅也,无帅之兵,谓之乌合。”中国建筑也受到上述思想的影响,有重视表意的特点。“意”出自建筑师的构思,但是不能随心所欲,除了个人的作用和主观因素外,还受到社会因素和客观规律的制约。 “意”在建筑艺术中不能单独存在,而必须借助于“体”来加以表现,也就是说观念形态的建筑美离不开物质形态的建筑美,建筑艺术作品是两种形态美的统一体。
建筑的美在建筑的历史长河中经历了数次历史风格的转变,无论哪一次转变都是仅仅因为几个代表性的建筑物的出现,同时也是科学技术、生产力发展的必然结果,是美学观念和价值体系的转变。古典主义时期的理想化的表现,现代主义对抽象形式的关注无不带有鲜明的时代烙印,它们呈现给人们的是完全不同的审美意义倾向。现代人文科学的根本特征是由对实体观念转向意义论,建筑的意义在于与建筑相关的活动中能够产生对存在的意义的体验。当代建筑的美学本质同以前相比已发生了重大的变化,不同的建筑审美观、价值观使得建筑创作以各种不同的姿态呈现出来,如同样都是当代艺术博物馆,安藤忠雄设计的Naoshima当代艺术博物馆(图2—31)、盖里设计的毕尔巴鄂古根海姆博物馆(图1—57)以及马里奥·博塔设计的旧金山现代艺术博物馆(图2—32),它们呈现出迥异的风格,没有任何理论体系可以涵盖每一个不同的作品。

内容简介
《建筑外立面设计(第2版)》分为10章。第1章介绍不同风格的建筑外立面。第2章至第5章介绍建筑外立面设计的视觉与美学因素,主要叙述建筑外立面设计的形式美规律与艺术内涵、几何形体因素、色彩因素、材料与工艺因素。第6章至第10章介绍建筑外立面设计的构成元素,分别介绍了入口、墙体及柱式、门窗、屋顶、细部等元素的设计方法。《建筑外立面设计(第2版)》以图文穿插的形式对精选的数百个建筑案例进行评述,全面系统地分析与阐明了建筑外立面的设计方法。

购买书籍

当当网购书 京东购书 卓越购书

PDF电子书下载地址

相关书籍

搜索更多